Amenajări moderne în stil baroc

Cum să combinați funcționalitatea contemporană cu eleganța opulentă

Istoric
Numai când rostim cuvântul “baroc”, gândurile noastre o iau razna printr-o lume de mult apusă, dramatizată, teatrală, prin sălile de bal ale secolului al XVII-lea, cu perucile, pudra de talc şi corsetele care au consacrat perioada. Popular pentru început în Italia, datorită promovării din partea Bisericii Catolice, își face cu ușurință drumul spre preferințele francezilor și spre restul Europei, ulterior transformându-se rapid într-un real curent care a cucerit tot continentul european. Plecând de la un stil arhitectural, acesta s-a extins în pictură, în amenajările interioare ale palatelor şi castelelor şi a fost într-o continuă perioadă de înflorire până în epoca victoriană, când stilul impus de regina Victoria a Regatului britanic (stilul Victorian) a acaparat întreg mapamondul. Stilul baroc a rămas, însă, unul dintre cele mai pretenţioase şi, în acelaşi timp, grandioase stiluri în arhitectură şi decoraţiuni. Prima clădire din Roma care a avut o fațadă barocă a fost Biserica Il Gesù în 1584; era clar după standardele baroce de mai târziu, dar a marcat o ruptură de fațadele tradiționale renascentiste care au precedat-o. Interiorul acestei biserici a rămas foarte auster o perioadă, până când a fost ornamentat intens. Tot la Roma în 1605, Paul al V-lea a devenit primul dintr-o serie de papi care au comandat construirea de bazilici și biserici concepute astfel încât sâ inspire emoția și uimirea printr-o proliferare de forme și o bogăție de culori și efecte dramatice. Un alt inovator major al barocului italian a fost Francesco Borromini, a cărui principală lucrare este Biserica San Carlo alle Quattro Fontane (1634–1646). Tavanele pictate, aglomerate cu îngeri, sfinți și efecte arhitecturale trompe-l’œil, sunt o trăsătură importantă a barocului italian. Figura dominantă în sculptura barocă a fost Gian Lorenzo Bernini. Sub patronajul papei Urban al VIII-lea, el a realizat o serie remarcabilă de statui monumentale de sfinți și figuri ale căror fețe și gesturi și-au exprimat în mod viu emoțiile, precum și busturi de un realism excepțional, și lucrări decorative pentru Vatican, inclusiv impunătorul Scaun al Sfântului Petru sub cupola din Bazilica Sfântul Petru din Roma. În plus, a proiectat fântâni cu grupuri monumentale de sculpturi pentru decorarea unor piețe importante ale Romei. Termenul „baroc” este folosit și pentru stilul muzicii compuse într-o perioadă care se suprapune cu cea a artei baroce. Primele folosiri ale termenului „baroc” pentru muzică au fost criticile. Într-o recenzie anonimă, satirică, a premierei din octombrie 1733 a Hippolyte et Aricie a lui Rameau, tipărită în Mercure de France în mai 1734, criticul a presupus că noutatea acestei opere este „du barocque”, plângându-se că muzica nu avea melodie coerentă, era plină de disonanțe neîntrerupte și a fost schimbată constant cheia. Baletul clasic își are originea și în epoca barocă. Stilul dansului de curte a fost adus în Franța de Maria de Medici, iar la început membrii înșiși au fost dansatorii. Ludovic al XIV-lea a cântat în public în mai multe balete. În martie 1662, Académie Royale de Danse a fost fondată de rege. A fost prima școală și o companie profesionistă de dans și a stabilit standardele și vocabularul pentru baletul din toată Europa în perioada respectivă. Perioada barocă a fost o epocă de aur pentru teatrul din Franța și Spania; dramaturgii vremii includ Pierre Corneille, Jean Racine și Molière în Franța; și Lope de Vega și Pedro Calderón de la Barca în Spania. În perioada barocă, arta și stilul teatrului au evoluat rapid, alături de dezvoltarea operei și a baletului. Proiectarea de teatre mai noi și mai mari, folosirea mai largă a avanscenei, care a încurajat mai multe efecte scenice și spectacole. Madame de Pompadour a contribuit la declinul stilurilor baroc și rococo. În 1750 și-a trimis nepotul, Abel-François Poisson de Vandières, într-o misiune de doi ani de studiere a evoluțiile artistice și arheologice în Italia. A fost însoțit de mai mulți artiști, printre care gravorul Nicolas Cochin și arhitectul Jacques-Germain Soufflot. S-au întors la Paris cu o pasiune pentru arta clasică. Vandiéres a devenit marchizul de Marigny și a fost numit director regal al clădirilor în 1754. A făcut ca neoclasicismul să fie tendința principală a arhitecturii franceze oficiale. Cochin a devenit un important critic de artă; a cerut un stil grandios, cu un nou accent pe antichitate și nobilime în academiile de arhitectură.

Etimologie
Unii cercetători afirmă că termenul francez provine de la cuvântul portughez „barroco” (în traducere „o perlă defectuoasă”), care e posibil să derive de la latinescul „verruca”, („verucă”) sau de la un cuvânt cu sufixul „-ǒccu” (comun în Iberia pre-română). Alte surse sugerează un termen latin medieval folosit în logică, „baroco”, ca fiind cea mai probabilă sursă. În secolul al XVI-lea, cuvântul latin medieval „baroco” a trecut dincolo de logica scolastică și era folosit pentru a caracteriza orice care părea absurd de complex. Filozoful francez Michel de Montaigne (1533-1592) a asociat termenul „baroco” cu „Bizar și inutil de complicat”. Alte surse timpurii asociază barocul cu magia, complexitatea, confuzia și excesul. Cuvântul „baroc” a fost asociat și cu perlele neregulate înainte de secolul al XVIII-lea. „Baroque“-ul francez și „barroco”-ul portughez erau termeni asociați adesea cu bijuteriile. Un exemplu din 1531 folosește termenul ca să descrie perlele într-un inventar al comorilor a lui Carol al V-lea al Franței. Mai târziu, cuvântul apare într-o ediție din 1694 a Le Dictionnaire de l’Académie Française, care descrie „broque”-ul ca fiind „folosit doar pentru perlele care sunt imperfect de rotunde.” Un dicționar portughez din 1728 descrie într-un mod asemănător „barroco”-ul ca însemnând „o perla inegală și de proastă calitate”. O derivare alternativă a cuvântului „baroc” sugerează numele pictorului italian Federico Barocci (1528–1612), ale cărui opere au influențat stilul. În 1888, istoricul de artă Heinrich Wölfflin a publicat prima lucrare academică serioasă asupra stilului, Renaissance und Barock, care a descris diferențele dintre pictura, sculptura și arhitectura renascentiste și cele baroce.

Stilul baroc în designul interior
Decorul în stil baroc este folosit ca evidențiere și crearea importanței unor incoerențe ale mobilierului pentru interioare. O industrie care se ocupă de sculptarea mobilierului în lemn va rămâne întotdeauna prosperă, deoarece mobilierul bogat sculptat, în principal din tec și castan, a supraviețuit ca formă de cultură care satisface nevoile clienților și păstrează stilurile tradiționale mult timp după ce a încetat să fie la modă. Casele moderne de astăzi sunt în general realizate în stil contemporan, cu o notă de baroc sau neoclasic adăugat doar pentru a condimenta spațiul. Stilul baroc este limitat pentru a crea o poveste în jurul mobilierului într-o anumită zonă. În amenajările interioare, stilul baroc înseamnă, în primul rând, opulenţă şi măreţie, fiind asociat cu ornamente atent elaborate şi o utilizare exagerată a mişcării şi a bogăţiei detaliilor. Barocul se axa pe accentuarea tuturor trăsăturilor, prin ornamente sofisticate, bine meşteşugite de artişti, sculptori, tâmplari şi fierari, toate acestea pentru a accentua şi a dramatiza orice scenariu, fie el din pictură, arhitectură sau amenajarea interioară a unui castel. Grandoarea acestui stil era preferată de regi, împăraţi, principi, duci şi nobili, tocmai datorită rafinamentului şi eleganţei, fiind o excelentă oportunitate de a-şi etala avuţiile, belşugul, bunăstarea şi fastul. Tehnicile decorative ale designului baroc folosesc forme complexe de geometrie în spaţiu, forme ovale şi eliptice. Caracteristicile barocului sunt liniile curbate şi neregulate, coloanele răsucite, ornamentele supradimensionate şi materialele scumpe care “îndulcesc” mult ambientul. Echivalentul italian al „ rococo-ului” francez, barocul a devenit popular în Anglia în timpul domniei regelui Carol al II-lea și apoi s-a răspândit în alte părți ale Europei. Astăzi, stilul baroc este folosit atât în designul interior rezidențial, cât și în cel comercial, fiind adesea asociat cu abundența și prosperitatea. Cu toate acestea, poate fi folosit și în moduri mai subtile pentru a crea un aspect elegant și sofisticat. Atunci când sunt utilizate cu moderație, elementele baroce pot adăuga o notă de „dramă” și strălucire oricărui spațiu.

Elementele caracteristice stilului baroc
Mobilierul baroc se caracterizează prin formele sale curbe, bombate, ample, masive, bogat decorate cu intarsii de fildeş şi suflate cu aur sau argint. Reprezantative sunt comodele, mesele, fotoliile sau scaunele cu picioare în formă de labă de leu precum şi decoraţiile sub formă de îngeraşi, animale, frunze sau flori. Uşile şi sertarele pieselor de mobilier sunt curbate, picioarele acestora sunt rotunjite şi răsucite, imitând frecvent forma labelor de animale sălbatice. Mesele sunt prevăzute cu blat de sticlă sau chiar din cristal, contribuind la atmosfera specifică barocului. Scaunele, fotoliile, canapelele şi taburetele prezintă aceleaşi linii curbe, sinuoase. Întregul mobilier este solid şi voluminos, iar pernele decorative sunt un must-have. Foarte costisitor şi în zilele noastre, mobilierul şi decorul în stil baroc, reprezintă o alternativă reuşită pentru un conac, o vilă luxoasă, o casă foarte mare cu un domeniu pe măsură, sau în palatele deschise spre vizitare publicului larg. (De altfel, ca punct de referinţă pentru evidenţierea stilului baroc, este Palatul Versailles din Franţa, care preia în cele mai reuşite reprezentări stilul baroc.) În perioada barocă au apărut seturile de piese de mobilier, în care mai multe elemente erau armonizate unul cu celălalt prin acelaşi design. Comodele cu sertare care se trag spre exterior tot în acea perioadă şi-au făcut pentru prima dată apariţia. Mobila din lemn de nuc sau de esenţe exotice era înfrumuseţată cu încrustaţii din materiale preţioase sau semipreţioase şi gravuri.
În ceea ce priveşte decorarea pereţilor, acest stil impune, de asemenea, pereţii bogat ornamentaţi, fiind primele elemente care atrag atenţia într-un spaţiu baroc datorită stucaturilor, nişelor şi cornişelor. Dacă alegeţi tencuiala, aceasta trebuie să fie în nuanţe închise şi bogate (vişiniu, verde pădure, indigo, albastru prusac ori purpuriu), pe care puteţi contura simboluri heraldice ori broderii florale complicate, în culori contrastante – de exemplu, ocru, galben, roşu sau verde pe un fond indigo. Puteţi opta şi pentru un tapet bogat din damasc, cu modele sofisticate, care să includă automat auriul şi/sau argintiul, sau, mai puteţi recurge la tehnica lambrisării pereţilor, mai ales în lemn, dacă doriţi să sporiţi senzaţia de intimitate a căminului. Tavanele uriaşe sunt decorate cu fresce, ornamentele respiră opulenţă şi sunt realizate din marmură sau tencuială de stuc. Lumina este folosită prin contrast puternic cu umbrele şi prin efecte de clar-obscur.
Pardoselile sporesc nota de preţiozitate a încăperilor baroce prin modelele complicate realizate în lemn sau marmură. Sunt populare modelele geometrice cu pătrate sau romburi, care pot fi realizate în alb şi negru. Pentru o variantă mai puţin costisitoare puteţi folosi parchetul lăcuit (ideal cu degradeuri) sau linoleumul cu aspect de marmura sau de piatră. Nota finală va fi dată de covoarele cu modele bogate, pe bază de linii curbe, care pot fi ţesute sau împletite. Puteţi folosi fie un singur covor, fie mai multe de dimensiuni reduse.
Accesoriile ca lampadarele din lemn sculptat cu cristale, aurii, arămii sau argintii nu pot lipsi dintr-un interior amenajat în această temă, ele fiind dublate de aplice coordonate sau de lămpi în materiale opulente (mătase şi catifea). Luminozitatea şi grandoarea încăperii vor fi sporite de folosirea vaselor şi decoraţiunilor argintate, precum şi a celor din porţelan fin de inspiraţie chinezească. Tablourile şi oglinzile au rame impozante, atent sculptate. Corpurile de iluminat cel mai des utilizate sunt candelabrele, reinterpretarea acestora fiind una spectaculoasă, foarte căutată, încadrându-se în trendurile actuale. Aşadar, accesoriile în nuanţe de auriu şi tonuri patinate trebuie să completeze imaginea de ansamblu. Stilul baroc actual propune un echilibru din punct de vedere al obiectelor decorative şi o compoziţie cât mai minimală, dacă ne permiteţi, în ceea ce priveşte mobilierul, în concordanţă cu nevoile omului modern. Materialele textile, spre bucuria designerilor de interior, sunt bogate în imprimeuri şi oferă o gamă vastă de teme decorative. Stilul baroc era, în vechime, caracterizat de materiale rare şi preţioase cum este, de exemplu, fildeşul dar, mai nou, a fost acaparat de tendinţa eco, astfel încât materialele folosite au fost reinventate, cu o singură condiţie, aceea de a păstra, în prim plan, ornamentele opulente, detaliile minuţioase şi textilele scumpe. De inspiraţie barocă sunt şi tapiseriile sofisticate, ce vor fi armonizate cu draperiile, pernele de fotoliu şi serveţelele de masă. Toate aceste ţesături pot avea ciucuri aplicaţi, pentru un plus de exotism şi grandoare. Fotoliile, taburetele şi pernele care îndeamnă la leneveală oferă un fel de lojă din care puteţi admira “scena” înconjurătoare, dinamismul ei teatral, lucrările de artă puse în valoare de lumina puternică şi reflectată din mai multe unghiuri. De asemenea, în măsura posibilităţilor, puteţi opta pentru mini-colecţiile de monede, medalii, manuscrise, scoici sau pietre preţioase. În ceea ce priveşte paleta cromatică, albul şi negrul sunt înviorate de culori agresive, puternice, precum roşul aprins, fucsia, mov şi de nuanţele metalice.

Decorul baroc se potrivește oricărei camere, dar este ideal pentru dormitor. Aşadar, iată cum v-aţi putea crea propriul dormitor în stil baroc.
Pereți binari – Pereții dormitorului baroc trebuie să se supună regulii de aur a acestui stil: negrul asociat cu o altă culoare. De multe ori, decoraţiunile baroce se bazează pe o paletă binară de alb-negru. Aceste două culori contrastante sunt într-adevăr cele mai adecvate pentru a sublinia spiritul elegant și plin de farmec al decorului baroc, dar puteţi lua în considerare şi o combinație de negru și gri sau negru și roz, care se combină perfect. Două dintre zidurile dormitorului vor fi vopsite în cel puțin una dintre culorile selectate. Puteți, de asemenea, să acoperiţi pereţii cu un tapet pictat în stil rococo (denumit adesea şi “Barocul târziu”), cu desene asimetrice şi în pasteluri foarte deschise, stil care revine puternic în magazinele de specialitate (nu numai în ceea ce priveşte decorarea pereţilor). Autocolantele cu modele florale în cel mai pur spirit al tapiseriilor baroce au, de asemenea, o mare putere de evocare a vechilor castele şi palate. Acest tip de decor poate fi, prin urmare, uneori, şi un pic mai discret sau mai puţin aventuros.
Pat remarcabil, dar comod – Un pat în stil baroc trebuie să fie o invitație la eleganţă și plăcere. Nu ezitați să folosiţi cuverturile matlasate. Pentru lenjerii alegeţi culori care să se potrivească cu cele pe care le-ați ales pentru a crea atmosfera stilului vostru baroc. Simțiți-vă liberi în adăugarea unui număr cât mai mare şi cu un aspect cât mai variat de perne decorative pentru a înfăţişa efectul de “bogăţie”. Pentru țesături, alegeţi satin-ul strălucitor, catifeaua sau blana.
Mobilier de lux – Mobilierul unui decor în stil baroc de succes este definit ca unul abundent şi încărcat. Magazinele de specialitate sunt pline cu piese în stil neo-baroc și în culorile predominante ale barocului, cum ar fi negrul sau argintiul. Alegeţi materiale ca lemnul şi fierul forjat, ideale pentru un dormitor în stil baroc. Puteți instala, de asemenea, capete de pat supradimensionate ale căror exuberanță și teatralitate să fie în total acord cu noul vostru univers baroc. De asemenea, apare baldachinul ca simbol al spaţiului intim de dormit.
Accesorii aurii – Accesoriile reprezintă cheia oricărei camere în stil baroc. Candelabrele și pandantivele se vor potrivi perfect în noua atmosfera barocă a dormitorului. Alegeţi accesorii în culori tari sau elemente de sticlă, dacă preferați să rămâneţi în sfera sobrului. Fiți conștienți de faptul că prin toate accesoriile veți fi în măsură să daţi tonul exuberant al decorului baroc. Nu uitați să adăugați la final unele obiecte de aur sau argint pentru un efect de lux. Doar vreţi ca totul să strălucească, nu? Ramele și oglinzile sunt, de asemenea, obligatorii pentru o imagine completă, iar mulurile specifice stilului baroc sunt foarte populare acum.

În zilele noastre, designerii de interior reinventează barocul, folosindu-l ca pretext pentru a crea noi simboluri. Deşi în barocul pur bogăţia detaliilor expune totul nelăsând loc de interpretări, în amenajările interioare de astăzi predomină eclectismul, adică extragerea doar a anumitor elemente baroce şi folosirea acestora în diverse alte tipuri de decor. O încăpere amenajată într-un astfel de stil este un spaţiu animat, în care fiecare componentă, formele volumetrice şi impresionante, parcă prind viaţă. Barocul vine în întâmpinarea nevoii de spectacol şi oferă un interior cald, îndrăzneţ şi grandios.

Autor: Alina Andrei, RADOR

https://www.thespruce.com/what-is-baroque-style-design-5187146
https://www.patterncut.com/interior-design-elements-baroque-style.html

Baroque style in interior design2023

https://www.britannica.com/art/Baroque-art-and-architecture
https://www.homedit.com/interior-design/styles/baroque-style-interior-design/
https://www.architecturaldigest.com/gallery/how-to-add-baroque-style-to-any-interior
https://ansainteriors.com/baroque-style-decor-interior-design/